当苏凌全神贯注于舞台之上的时候，哪怕et选中他当和平建交大使都是视若无睹的，更别提某位他早有安排不必分神的温总。

他们之间横着一道心知肚明又朦胧绰约的屏风，目前为止温和明还对于这种咬饵放生往复循环的模式没有太大不满——毕竟池子里面只有他一条鱼，还不是任他折腾。

苏凌和于诗卉联系得十分紧密——当他自己都将曾经“舞者”的自我介绍束之高阁时，首发曲的舞台首秀中占据一半多的古典舞只是为了这首混合型的歌曲服务，将率军厮杀的铁血战意与宏伟场面表达得酣畅淋漓就好。

然而，当那些看似尘封的妄念重新一发不可收拾地在苏凌心中点燃了那一把本就未上的锁，瞬间燎原之时，苏凌心中震天的长鸣充斥了他的每一寸神经、每一块骨血。

他想：我不甘心。

他放不下那一份最初的干净与热爱，也放不下他人生中第一份自我价值认证，哪怕粉身碎骨也要爬回来，他割舍不下、糊弄不了。

因此，他按照之前找的编舞师的编舞练习的进度全盘作废，他打破了自己从前偏执地与曾经属于古典舞者苏凌所有相关的人脉一刀两断的作风，大大方方正视了傲慢的自尊心不肯接受的狼狈逃窜，在于诗卉的牵线下再一次见到了曾经有过合作的编舞师。

十二年已过，热血未凉，未有隔阂。

编舞师日常为各种国家级舞剧乃至中心台汇演编排，也不是没有答应过舞蹈出身但最后落在演艺圈里艺人的邀约。

但一来，这种艺人寥寥无几，最有天分的那位也不过是得到过荷花杯最终评级的安慰奖而已。

虽说文无第一，在舞蹈鉴赏方面确实会有势均力敌各有千秋的时候，但那基本上只限于冠亚军之间，安慰奖和冠军堪称天壤之别毫无可比性。

哪怕是苏凌看似阔别了古典舞十二年；更何况苏凌除了住院期间从未有一日懈怠过基本功的训练，即使只有方寸之地，即使其他工作噼里啪啦地把人脑子几乎绞成了肉馅。

但只要回到舞台，每一丝空气都是承托他的延展，每一个节拍都是衬托他的加冕。

二来，这些艺人中从未有一个真正将演员与歌手同样做到巅峰，真正让顶级跨界的融合升华成为了现实。

虽然古典舞从选材调研到编排都与厚重的历史民俗相伴相生，博大精深、无限创新，但编舞师依旧在与苏凌合作的过程中感受到了一种更加广袤的新天地，那是跳出原有模式与范畴，向更杂糅却更核心处的一个飞跃，她有种冥冥之中触碰到边界的震颤。

而且，苏凌带来的许多理念与想法，也不再是单一的古典限制，在故事的感知消化、转化传递，最后归于舞台讲述表现之上，都无不展现出了一名多领域宗师级别人物堪称恐怖的融会贯通。

于是带来的连锁反应是苏凌不仅对古典舞进行了大刀阔斧的从头再来，融合的街舞也全盘推翻——当古典舞达到他的满意程度后，苏凌无法忍受其他部分的短板。

而且还有一个让董安易咬牙切齿的问题是，折腾下来后，苏凌这个天杀的完美主义者对于练习室总算是心满意足，可对舞台产生了莫大的遗憾。

古典舞天生对于肢体控制、整体美感、意境渲染等有着极高的要求，舞者的每一点律动乃至每一寸发丝都在完整性上有着不可替代的呈现效果。

这就代表如果苏凌如果采取手持麦，必定会牺牲掉左手或者右手的动作，对于平衡与完整性造成极大的缺陷。

而苏凌作为一个歌手，又不愿意忍受头戴麦在声音传播时无法及时调整的不敏捷以及它本身比之手持麦在性能上的差距。

这还不是最棘手的，董安易只恨自己的脑子从来都想不到三步之外的发展布局，甚至连近在眼前的冲突都看不到。

古典舞作为对舞者基本功、气息等要求极高的一个舞种，胸腰腿都是基本动作，难度系数极高，从根本上就杜绝了唱跳的可能性——

街舞可以牺牲一部分的动作幅度与律动依旧用精妙的控制力完成唱跳表演，然而完美的古典舞表演是绝对不允许动作有一丝不到位的。别说手持麦，就算是头戴麦，当一部分气息分给歌曲的时候，剩下的气息也不足以支持古典舞的完成。

这本来就是明晃晃的不可兼得，董安易十分不理解自己一开始的脑子究竟灌了多少水，才连这么基础的事情都没想到，可要说苏凌想不到，不如说院士想不到1+1=2。